Voyage avec un violon seul

En suivant le fil du violon, Agnès Pyka traverse 4 siècles de musique. Dans la Partita de Bach, qui met à l’honneur la populaire chaconne d’origine hispanique, le violon symbolise le sommet de l’art baroque. Chez Khatchatourian (1976), il évoque le folklore des Balkans, tandis que Thierry de Mey (1993) en fait l’instrument d’une surprenante variation de la très « courtoise » Passacaille.

Agnes Pyka

Violoniste des plus singulières et talentueuses, Agnès Pyka a consacré l’essentiel de sa vie musicale à la musique de chambre.

Après des études en France et à l’étranger auprès des plus grands maîtres (Franco Gulli, Mariana Sirbu, Giuliano Carminoglia, Ferenc Rados, Lorand Fenyves…), elle créé en 2006 Des Équilibres, un ensemble à géométrie variable et laboratoire de création. Elle rencontre dès lors les plus grands noms de la musique : ouverture de Marseille 2013 en compagnie de Fazil Say autour de la musique savante turque, enregistrement des duos de Bartok avec Jan Talich, ou encore création de Still point avec Ray Lema en quintette avec piano. Toujours curieuse des répertoires d’aujourd’hui, elle collabore avec de nombreux compositeurs contemporains comme lors de la création Mukae avec François Rossé et le danseur de tradition No Shiro Daimon, ou bien la création du projet pédagogique Jeux de cordes autour de la musique de Graciane Finzi.

Elle commande aux trois compositeurs Nicolas Bacri, Philippe Hersant et Graciane Finzi trois œuvres en écho du triptyque des sonates de Brahms, créées en résidence à La Ferme du Buisson – scène nationale de Marne-la-Vallée en janvier 2019 et est à l’origine d’un projet pluridisciplinaire Une Nuit Transfigurée autour de peinture, musique et vidéo créé en janvier 2022. Également en 2022 elle propose l’intégrale de la musique de chambre pour cordes de César Franck autour de quatre concerts.

Des Équilibres l’emmène également au seuil d’autres univers : collaboration avec Thierry De Mey et sa sœur Michèle Anne De Mey dans un spectacle chorégraphié, collaboration avec Nour Eddine Saoudi, oudiste algérien et ses musiciens, réalisation au sein du Temple d’Angkor Vat avec le Ballet national du Cambodge… Elle étend le champ des possibles de la musique classique au gré de ses rencontres et de ses nombreuses tournées à l’étranger (Pologne, Suisse, Canada, Russie, Turquie, Malte, Birmanie, Cambodge, Israël, Albanie, Italie, Espagne, Jordanie, Egypte, Tunisie…). 2022 sera l’occasion de rencontrer l’immense chanteuse de Fado Cristina Branco afin de partager une rencontre entre écriture contemporaine et musique de tradition. Ce projet est sélectionné pour la saison France Portugal

Sa discographie est largement saluée par la critique nationale et internationale : Les quatuors et trios de Sándor Veress (4 **** Classica), 44 duos de Bartok chez Indesens Records, Des cordes marines, trios à cordes de Cras, Roussel et Bonnal et la première partie des sonates de Weinberg avec le pianiste Laurent Wagschal chez Arion (3 *** Classica et YYY Diapason). Le second opus avec le pianiste Dimitri Vassilakis sort en novembre 2019 afin de célébrer le centenaire de la naissance du compositeur.

L’isolement occasionné par les différents confinements est le moteur de l’enregistrement pour le label Klarthe des trois nouvelles créations de Philippe Hersant, Nicolas Bacri et Graciane Finzi du projet Brahms aujourd’hui (l’album sorti en février 2021 est d’ores et déjà YYYY Diapason, fff Télérama, Supersonic Pizzicato, 5 ***** Classica et nominé à l’ICMA International Classical Music Award 2022), ainsi que de Voyage avec un violon seul, une balade traversant quatre siècles de musique autour de J.S. Bach, A. Khatchatourian et T. de Mey (sortie digitale le 26 novembre 2021 et en version physique en février 2022) également pour le label Klarthe. En 2022, elle enregistrera l’intégrale de la musique de chambre pour cordes de César Franck, en partenariat avec le label Klarthe et le studio Stephen Paulello, qui sortira fin 2022 sous la forme d’un coffret de quatre disques.

Agnès Pyka joue un violon Stefano Scarampella de 1900.